Oltre il sipario

60 le immagini in bianco e nero, suddivise in due percorsi che dialogano tra loro e rappresentano le prospettive opposte utilizzate da Migliori nel suo racconto fotografico: dall’alto verso il basso e dal basso verso l’alto. Un efficace gioco di luci restituisce le sensazioni dell’autore: in particolare, l’allestimento dell’Archiginnasio che ha come soggetto le strutture architettoniche e riporta lo stesso senso di vertigine che Migliori ha provato dopo essersi arrampicato nei luoghi più inaccessibili del teatr. Mentre quello al Teatro, che vede protagonisti cantanti, musicisti, truccatori, parrucchieri, attrezzisti, corpo di danza, immerge lo spettatore nella vita del dietro le quinte.

Ancora una volta sembra che la fotografia dell’autore sia il risultato di una messa in scena. È come se la realtà non gli bastasse mai e da qui la necessità di costruire altri mondi da percorrere nella massima libertà. Del resto Migliori ha insegnato che le sue immagini possono restituire idee, sentimenti e precisi punti di vista che poco hanno a che fare con la realtà. Il suo linguaggio è narrazione, trasfigurazione e interpretazione e il concetto di verità resta un’utopia lontana che, da tempo, ha smesso di essere il vero motivo delle sue produzioni.

La sua produzione fotografica si muove in modo trasversale rispetto ai diversi linguaggi dell’arte contemporanea. In questa nuova narrazione, il maestro emiliano condensa la storia della fotografia e più di 70 anni di carriera. Gestualità, sperimentazione, concettualismo, performance e narrazione sono solo alcune delle caratteristiche del suo linguaggio, che ben si ritrovano anche in questa nuova produzione, segno di una coerenza progettuale difficile da rintracciare nel percorso della fotografia autoriale italiana.

Nino Migliori, come sottolinea il curatore Denis Curti: “Inserisce una precisa liturgia nella sua narrazione: attinge esperienze da rituali antichi e da tutte quelle situazioni che precedono lo spettacolo.” Queste fotografie concedono il privilegio di un backstage continuo e accendono i riflettori laddove è spesso proibito addentrarsi. Ed è così che il teatro sembra trasformarsi nelle ampie panoramiche dedicate all’antico meccanismo che muove il palcoscenico o quando Migliori riprende la scena dall’alto.