Come visitare la mostra di Olafur Eliasson a Firenze

Un’esperienza più che una visita

Questo il primo consiglio: partecipare alle opere di Eliasson, non solo guardarle.

Ed è un consiglio da mettere in atto da subito, già l’accesso al cortile di Palazzo Strozzi, infatti, grazie all’incontro con l’opera site specific, Under the weather, invita al cambio di passo mentale necessario ad affrontare la mostra.

Le installazioni dell’artista, formate per la maggior da nuove produzioni, impiegano l’edificio stesso, la sua architettura, i suoi percorsi, i suoi vuoti e i suoi pieni, come forma d’arte.

Da completare con la propria esperienza del momento. La grande struttura metallica ellittica che accoglie i visitatori, per esempio, cambia in relazione al movimento e allo sguardo di chi osserva: uno sfarfallio dello schermo, noto con il nome di effetto moiré, destabilizza sia l’architettura ortogonale del palazzo che i passi decisi dei visitatori diretti, quasi automaticamente, all’ingresso della mostra.

Palazzo Strozzi, non solo un contenitore

"Nel 2015 Olafur visitò per la prima volta gli spazi di Palazzo Strozzi - spiega Arturo Galansino, direttore generale della Fondazione Palazzo Strozzi e curatore della mostra - e rimase colpito dall’architettura rinascimentale, cominciando così una lunga conversazione tra lui e il palazzo quattrocentesco, un dialogo complesso il cui senso si riassume nella realizzazione di Nel tuo tempo".

È stato lo speciale incontro tra l’artista e l’edificio, quindi, a stimolare in lui il desiderio di raccontare, con le sue parole d’artista, l’importanza di osservare oggetti, dettagli, architetture, con occhi e sensi diversi, ogni volta, perché il tempo presente non è mai lo stesso.

Così, per non rimanere disorientati, è bene convincersi da subito che l’edificio che ospita la mostra è la mostra stessa: nelle prime tre sale del piano nobile, infatti, l’artista interviene in maniera minima, non ci sono opere concrete da guardare, ma un confronto continuo con le finestre del palazzo creato attraverso il gioco tra realtà e rappresentazione, presenza e assenza, in un alternarsi di luci, colori e ombre.

Le atmosfere sono coinvolgenti e la partecipazione, la curiosità, la presenza del visitatore, indispensabili.

La consapevolezza del momento presente

Questo più che un consiglio è ciò che insegna la mostra di Eliasson. "Cos’è un’esperienza? - si chiede l’artista - Qualcosa che ci accade o che creiamo noi stessi? Io amo pensare che sia una cosa che contribuiamo a creare. Qui, per esempio, siamo a Palazzo Strozzi, un luogo che vive a pieno ritmo da centinaia di anni.

La mia mostra suggerisce di fare attenzione all’impatto del nostro incontro con il lungo viaggio del palazzo effettuato fino a oggi, di ascoltare come ci sentiamo quando entriamo e poi capire cosa e se qualcosa sia cambiato all’uscita. Perché ognuno di noi porta il suo viaggio e il suo momento presente all’incontro con queste sale e con la mia visione di esse.

Il mio invito è vivere con responsabilità la visita, così da renderla davvero unica e personale."

Il lavoro di Eliasson sull’esperienza visiva non è certamente cominciato a Palazzo Strozzi: oltre alle installazioni site specific, Nel tuo tempo propone diverse opere già esposte, come How do we live together (2019), un grande arco metallico che invade in diagonale lo spazio di una sala in cui il soffitto è rivestito da una superficie specchiante; Solar compression, (2016), un disco circolare sospeso e in costante movimento, specchiante su entrambi i lati, che inonda l’ambiente con una luce gialla; Room for one colour (1997), dove in uno spazio totalmente vuoto la percezione degli spettatori è alterata dall’immersione nella luce di lampade monofrequenza.

Emblematico del lavoro dell’artista e testimonianza della sua ricerca sulla visione come azione di frammentazione e complessità del pensiero è, invece, Firefly double-polyhedron sphere experiment (2020), grande poliedro di vetri colorati verdi, arancioni, gialli, ciano e rosa.